『騒音。見ているのに見えない。見えなくても見ている！』

どこに行けば客でありつづけることができるのですか——
ノーベル賞作家エルフリーデ・イェリネクがパンデミックをテーマに書いた最新作
いよいよ上演！

2021年夏に発表されたイェリネクの最新戯曲を本邦初上演！　ホメロス『オデュッセイア』が引用され、人間を豚に変える女神キルケが登場、また、ハイデガーの『存在と時間』が重要なモチーフになるなど、一筋縄ではいかないイェリネク文体はなおも健在。パンデミック下の陰謀論やメディアの狂騒、その行き着く先の不穏さが、イェリネクならではの皮肉とユーモアたっぷりに描かれています。第7波、第8波と、寄せては返す波のように増減を繰り返す感染者数と『オデュッセイア』のイメージが掛け合わされたからなのか、テキスト中に頻出する「海」を手がかりに、コロナ下に自粛を求められた祭祀や自然や死者に対しての祈り、〈捧げ物〉としての演劇についても考察します。『光のない。』『スポーツ劇』に続く、木津潤平（舞台美術）×三輪眞弘（音楽監督）×三浦基（演出）のイェリネク最新作！

作：エルフリーデ・イェリネク　翻訳：津崎正行
演出：三浦基

出演：安部聡子　石田大　小河原康二　窪田史恵　小林洋平　田中祐気

プロフィール

地点（ちてん）
演出家・三浦基が代表をつとめる。既存のテキストを独自の手法によって再構成・コラージュして上演する。言葉の抑揚やリズムをずらし、意味から自由になることでかえって言葉そのものを剥き出しにする手法は、しばしば音楽的と評される。2005年、東京から京都へ移転。2013年には本拠地・京都に廃墟状態の元ライブハウスをリノベーションしたアトリエ「アンダースロー」を開場。レパートリーの上演と新作の制作をコンスタントに行っている。2012年にはロンドン・グローブ座からの依頼で初のシェイクスピア作品『コリオレイナス』の上演を成功させるなど、海外での評価も高い。2006年、ミラー作『るつぼ』でカイロ国際舞台芸術祭ベストセノグラフィー賞受賞。2017年、イプセン作『ヘッダ・ガブラー』で読売演劇大賞作品賞受賞。

三浦基（みうら・もとい）
地点代表、演出家。1973年生まれ。桐朋学園芸術短期大学演劇科・専攻科卒業。1999年より2年間、文化庁派遣芸術家在外研修員としてパリに滞在する。2001年帰国、地点の活動を本格化。2005年、京都へ拠点を移す。著書に『おもしろければOKか？ 現代演劇考』（五柳書院）、『やっぱり悲劇だった「わからない」演劇へのオマージュ』（岩波書店）。2007年、チェーホフ作『桜の園』の演出で文化庁芸術祭新人賞受賞。2011年度京都市芸術新人賞、2017年読売演劇大賞選考委員特別賞、ほか受賞多数。  

エルフリーデ・イェリネク　Elfriede Jelinek
オーストリア出身の詩人、小説家、劇作家。1946年オーストリア生まれ。主な作品に、ベストセラーとなった小説『したい気分』、『欲望』、戯曲『ブルク劇場』、『トーテンアウベルク』、『雲。家。』、『杖、竿、棒』などがあり、ビューヒナー賞をはじめ受賞多数。ドイツ語圏の最も重要な戯曲賞「ミュールハイム戯曲賞」を4回（02, 04, 09, 11年）受賞している。
1983年の小説『ピアニスト』は01年に映画化され、その年のカンヌ映画祭で三冠受賞して話題を集めた。2004年、「豊かな音楽性を持つ多声的な表現で描いた小説や戯曲によって、社会の陳腐さや抑圧が生む不条理を暴いた」功績によりノーベル文学賞を受賞。

 <ご来場の皆さまへのお願い>

KAAT神奈川芸術劇場では新型コロナウイルス感染拡大予防対策を徹底し主催公演を実施します。ご来場前に必ず、劇場HPの「ご来場のお客様へのお願い」をご確認ください。

※誠に恐れ入りますが感染症拡大防止の観点より、お祝い花（ロビー花・楽屋花）、プレゼント、お手紙など差し入れは辞退申し上げます。

【STAFF】

音楽監督：三輪眞弘

舞台美術：木津潤平
　　衣裳：コレット・ウシャール
　　照明：藤原康弘
　　音響：徳久礼子（KAAT)
舞台監督：大鹿展明　
宣伝美術：松本久木　
　　制作：田嶋結菜 / 外山りき

提携：KAAT神奈川芸術劇場

主催：合同会社地点
助成：文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）| 独立行政法人日本芸術文化振興会
お問合せ：合同会社地点　075-366-5589